Maria Josefa Domenech Sempere. Cronista Ufficiale di Bocairent
“L'home, essere di natura estetica, tende alla bellezza e di essere assolutamente ne hanno bisogno. Accurate circondarsi artisticamente elementi estetici per rendere il loro ambiente più piacevole e divertente "1
Banyeres de Mariola ha un importante patrimonio storico-artistico, entrambi mobili e immobili. Nonostante le vicissitudini della storia e soprattutto dopo il rovescio duro che ha sofferto durante la guerra civile 1936, Non ha ceduto nei loro sforzi per conservare, ripristinare e promuovere questo patrimonio. All'interno del religiosa, possiamo ammirare, in particolare, la cappella di S. Maria Maddalena, il Sant Jordi e Santo Cristo. Soprattutto dobbiamo citare la Chiesa di Nostra Signora. Ms.. della Misericordia.
in 2004, l'Associazione Culturale Font Bona ha pubblicato un libro su questa Chiesa Parrocchiale, in cui ha fatto un giro della sua carriera, dalla storia ai giorni nostri, un lavoro di documentazione molto approfondita. E 'quasi impossibile trovare una scappatoia attraverso la quale contribuire i nuovi dati al patrimonio importante che custodisce questa parrocchia. pertanto, l'obiettivo è solo quello di presentare i bozzetti della maggior parte delle sculture che popolano gli altari di oggi e gli artisti che hanno fatto accadere. perché, questo gruppo di scultori e intagliatori-religiose artigiani del dopoguerra Valencia, di solito des¬conocidos per coloro che hanno visitato le Chiese, dal momento che di solito relegare nomi come Giovanna d'Joanes, Vergara, Gaspar Requena, Reixach, Jacomart, Esteve Bonet… tuttavia, essi, ingiustamente trattati e considerati come arte minore, Ci hanno lasciato una quintessenza opere tecnica, sia nella composizione policromia, in alcuni casi superano le incisioni di qualità attuali distrutte durante la guerra civile.
E 'vero che la maggior parte sono stati costretti in arte religiosa, per sopravvivere. E 'anche vero che ha chiesto loro di copiare le immagini distrutte. Ma questo era alcun motivo per avere la meglio su di loro e lasciare il loro segno su ognuna delle opere realizzate cabo.2
La barbarie DISTRUZIONE
Una delle conseguenze della guerra civile 1936, era mutilazione e distruzione di gran parte del patrimonio mobili e immobili ecclesiastica, un suo significato. Banyeres de Mariola, come la maggior parte della regione di Valencia, Ha sofferto le conseguenze devastanti di questi fatti. così, il 27 luglio 1936 Essi sono stati bruciati giù: immagini, retabli, oli, orafo, ornamenti, eccetera., e come non, archivi parrocchiali. Nel settembre dello stesso anno, il campanile fu anche demolita, all'altezza delle campane. Questi sono stati fusi per l'uso come materiale. Quando nel marzo 1940 E 'stata effettuata la valutazione del danno, la somma di tutto ciò che è scomparso distruzione, furto o incendio, più di mezzo milione pesetas.3
Come è ben noto, mutilazioni e distruzione di alcuni beni culturali durante il conflitto in tempo di guerra, E 'stato e rimane una costante nel corso della storia. Questi atti distruttivi sono legati a differenze ideologiche e politiche, ma il fatto infliggere danni, Va oltre i beni materiali, rispondendo al doppio, per distruggere il materiale e contenuto simbolico che representa.4
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Santa Teresa di Gesù. autore: Francisco Teruel Francese
San Ramon Nonato. autore: Francisco Teruel Francese
Dopo la guerra, rapidamente ha cominciato a ricostruire. Siamo in una situazione di post-conflitto crisi, con un sistema autarchico economico e gli inneschi o tagliandi razione come sostentamento. Il potere d'acquisto è stata molto bassa, perché è un dopoguerra, ma per la Chiesa e lo Stato è stato molto importante recuperare il loro patrimonio. anche, la Chiesa ha voluto ripristinare la normalità nel culto, appena possibile. pertanto, entrambi hanno fatto grandi sforzi per raggiungere tale riabilitazione. tuttavia, questo disagio economico, Ha ritardato per diversi decenni il ripristino e sostituzione dei beni originali. ma, C'era anche un lato positivo: laboratori artigiani hanno avuto un sacco di lavoro, necessarie lavoro e impiegati molti artisti, che ha trovato il loro sostentamento.
IL CONSIGLIO DIOCESANO DI ARTE SACRA
Secondo gli storici, la fine della guerra in 1952, ma, questo tempo di recupero delle opere sacre durò fino a metà 60. In effetti, in molti casi particolari, il lavoro è stato esteso a oggi. Non possiamo ignorare che tutte le parrocchie non potevano far fronte con tale gastos.5
immagini:
San Rafael Arcangel. autore: Francisco Teruel Francese
Madonna della Misericordia. autore: Francisco Teruel Francese
Il primo compito è stato quello di effettuare "riconciliazione" dei templi profanati, dopo aver condotto inventari di tutti gli oggetti di culto, distrutti o mancanti, di compromissione e di coloro che sono stati tenuti in buone condizioni. più tardi, ricostruzione e sostituzione.
Durante i decenni degli anni Quaranta e Cinquanta, Essi sono stati scolpiti sopra 3000 immagini, nel nostro ambiente geografico, destinato a sostituire il patrimonio religioso che è stato distrutto da un incendio nelle chiese, conventi, cappelle e altri luoghi di culto. questa febbrile, potrebbe portare ad un'altra catastrofe se le opere d'arte senza intervenire controllo e giudizio. pertanto, l'Arcivescovado di Valencia, quando ha iniziato vislumbrase la fine della guerra, ha pubblicato, nella sua Gazzetta Ufficiale (B.O.A.V.) una clausola che ha dichiarato di non poter procedere al ripristino o comprare nessun altare o immagine senza il Segretario della Camera in precedenza ha inviato il progetto e budget.
Le notti insonni di dell'Arcivescovado di Valencia per la recons¬trucción non effettuati in maniera incontrollata, Essi si sono riflessi nella creazione, il 30 giugno 1939, di "Arte Sacra Diocesana Consiglio». Questo protocollo straordinario, unico nel suo genere nello Stato Spagnolo, È stato promosso dall'allora arcivescovo di Valencia, Il dottor Prudencio Melo e Alcalde, grande difensore dei laboratori e dei lavoratori di sculture in legno religiosa, seriada contro l'industria proveniente dalla città di Girona di Olot.
Tra le disposizioni pubblicate nel B.O.A.V riguardante scultura, quale è l'argomento a portata di mano, la necessità di impegnarsi in battaglia contro le immagini di cartapesta e altri materiali realizzati imitazione è stato istituito in serie, non riempire le chiese di sculture quando c'erano esigenze più pressanti, e la moderazione nella inclusione di vestiti e gioielli in loro. Il consiglio di amministrazione dovrebbe garantire la qualità dei materiali impiegati, restauri e nuove misure sono state effettuate da professionisti con comprovata esperienza e, Evitare periferico creando sculture di forme dottrinali cristiane. anche, Non essere approvato dal Consiglio, qualsiasi progetto che è stato presentato dal parroco e accompagnato da un corrispondente abbozzo, firmata dall'artista, con l'indicazione della scala, materiale, budget e luogo di emplazamiento.6
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La Madonna della Medaglia Miracolosa. autore: Francisco Teruel Francese
S. Maria Maddalena. autore: Francisco Teruel Francese
laboratori artigianali Valencianos
A causa della grande quantità di danni, distruzioni e mutilazioni effettuate durante la guerra, chiese nude che di sinistra, I laboratori hanno avuto una domanda spettacolare.
A Valencia c'è stata una forte tradizione artistica, dovuto in gran parte alla Scuola di Belle Arti di San Carlos e la Scuola di Arti e Mestieri nella città di Valencia. pastori, cofradías fedele e possedeva un grande gruppo di scultori e Valencianos imagineros, scegliere di svolgere il lavoro. per le officine, Questi ordini anche assunto rilievo economico. infatti, nel corso di questi anni, via Caballeros a Valencia, Sono venuti in essere 12 workshop a pieno regime per gran parte della domanda.
ma, fondamentalmente ha resuscitato un mestiere che è stato quasi scomparso, perché un buon numero di studenti delle scuole elencato, Essi sono stati spinti a ritagliarsi immagini religiose, se volevano vivere il mestiere dello scultore. E così è venuto veri maestri della "sgorbia" che ha esteso le sue opere per il resto della Spagna e America. Essi possedevano un grande background accademico e una tecnica invidiabile. Dietro ogni immagine c'è un intero passi Decalogo: disegni, modellismo, dimensione, levigatura, policromado, dorado, eccetera. Un cast di professioni di Guild, Hanno lasciato il loro segno è queste opere ammiriamo oggi: scultori-imagineros, carpentieri, ebanisti, decoratori, policromadores, doradores, orafi…7
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San Jose. autore: Francisco Teruel Francese
San Luis Gonzaga. autore: Francisco Teruel Francese
LEGNO COME MATERIA PRIMA
La scultura policroma, il materiale utilizzato è stato essendo legno, in particolare pino, ma è stato anche utilizzato noce, Cerezo, castagno e rovere, in particolare.
Per l'elezione ha preso in considerazione aspetti quali la durata, sapere, secchezza, porosità, resistenza sgorbia, mancanza di nodi e tagliato in buona luna.
La maggior parte scultura risposta Banyeres è pino bianco. Pino Svezia e Finlandia è stato utilizzato e meno mezzi Melis.
Questa scelta dei materiali è caratterizzato principalmente dalla situazione socio-politica che esisteva in quegli anni. Melis Pine (conosciuto anche come mobila) Si tratta di un nativo del Nord America, ma le relazioni commerciali con gli Stati Uniti sono state gravemente danneggiate dopo la guerra di Cuba. E 'stato da Madrid Patti 1953 quando hanno cominciato a normalizzare, perché non era facile da acquisire nei primi anni 40.
Pino Svezia e Finlandia, conosciuto come pino rosso, crescita lenta, che si sono distinti per il suo poro bene, la sua dolcezza grassa e alcuni nodi, Lei è stata molto apprezzata, ma molto difficile da ottenere di essere immersi in Europa nella seconda guerra mondiale.
Il più comunemente usato è stato il pino silvestre, origine nazionale, molto abbondante nelle nostre foreste. che era anche la questione della Guinea equatoriale, che era allora ancora colonia spagnola. tutto questo, accoppiato con la sua rapida crescita, Ha fatto l'imputato di scolpire immagini.
SOSTITUZIONE DI SCULTURA IN SACRA Mariola
Quando si studia questa rinascita dell'arte sacra, è indispensabile utilizzare i file che sono stati generati con le disposizioni del Consiglio Diocesano Arte Sacra (1939-1965). queste informazioni, di grande valore documentario, E 'negli Archivi Metropolitan dell'Arcivescovado di Valencia.8
Anche se il fondo non contiene tutti i dati che risposte su opere, Banyeres Parish è uno dei più completi in termini di progetti conservati. Nell'immaginario, abbiamo trovato un totale di 23 record, di cui 16 Essi comprendono schizzi.
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San Joaquin e la Vergine Niña. autore: Francisco Teruel Francese
Madonna Addolorata. autore: Francisco Teruel Francese
Questo gran numero di chip e bozzetti conservati, in relazione ad altre parrocchie,9 Lo rende impossibile trattare tutti in questo lavoro, perché sarebbe troppo lungo. L'opzione scelta è stata quella di separarli in due gruppi: Uno comprende tutte le dimensioni realizzate da Francisco Teruel Francese (un totale di 15, secondo i dati raccolti), dall'altra, il restante, che sono quelli che si riflettono in questo articolo. E 'il Cristo di Agony, recumbent Cristo, Santa Lucia, Immacolata Concezione, San Antonio de Padua, San Blas e San Jorge.
Pastori responsabili della presentazione delle domande al Palazzo Arcivescovile erano D. Ma José Campos Galbis (San Giorgio Martire in 1940), D. Thomas Lucas Gilabert (San Jorge, 1944; Immacolata Concezione, 1945; Cristo di Agony, 1947; San Antonio de Padua, 1952; San Blas, 1952; recumbent Cristo, 1956) y D. José González Soler (St. Lucia 1963).
Banyeres possono essere orgogliosi degli artisti che hanno lasciato il loro segno sulle opere che oggi popolano i loro altari. È sufficiente contemplare il Cristo dell'Agonia, opera del maestro Ponsoda. la quantità, 7000 pesetas, E 'stato pagato da D. Sabino Sempere Castelló. Rivolto a cappella che detiene, E 'formato naturale e policromado. E 'stato fatto di legno Melis, mobila che la tanto apprezzato, per la sua durata e resistenza agli attacchi fungini, insetti e termiti, E 'utilizzato anche in falegnameria e antichi telai esterni dell'industria tessile nella zona. la sua scultore, il famoso Jose Ma Ponsoda Bravo, Tormos Capilla10 definito come "mestre Mestres en l'arte della sgorbia ', Egli nacque a 1882 a Barcellona e morto nel 1963 a Valencia.
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Vergine del Helpless. autore: Francisco Teruel Francese
Virgen del Carmen. autore: Francisco Teruel Francese
Se possiamo dire che c'era una scuola di immagini Valencia nel XX secolo, questo sarebbe certamente creato da Jose Ma Ponsoda Bravo. Tra i suoi discepoli nomi quali José Ma Rausell Montañana e Francisco Llorens Ferrer contati, autori Cristo giacente, Carmelo Vincent Suria, tagliare l'immagine di San Blas Bocairent, Enrique Galarza, Julio Benlloch, Eduardo Ballester, Vicente Tamarit, Ramón Granell, in particolare.
Erano discepoli o collaboratori, primero in studio su Acequia, quando ha iniziato a Valencia, e anni dopo in Plaza de Sant Llorenc, 2 Capitale di valentina. Obrador quest'ultimo provenire dalla maggior parte delle immagini dello scultore, così come importante è stato molto fecundo.11
Due discepoli di Ponsoda, José María Rausell Montañana e Francisco Llorens Ferrer, immagine policroma carving sono stati commissionati e disteso Cristo, di 1,40 m di lunghezza e pari a 7500 pesetas. Hanno aperto uno studio di laboratorio sulla via Pintor Pinazo n ° 1 Valencia, dove hanno condotto un importante lavoro di scultura. nazione Rausell a Meliana 1898. Ha studiato disegno presso la Scuola di Arti e Mestieri a Valencia. In seguito ha conseguito il titolo di professore di disegno, nel campo della scultura, presso il College of Fine Arts di San Carlos. per il 14 anni erano entrati come apprendista nella bottega di Ponsoda, dove ha incontrato Llorens, nativo di Moncada, Egli sta portando alla loro successiva unione.
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Gesù Nazareno. autore: Francisco Teruel Francese
Santa Lucia | autore: José Casanova Casan
La maggior parte delle commissioni Rausell e Llorens erano a schermo intero, così si è dovuto decorare le vesti. E 'stato responsabile Juan castigliano, uno dei più rinomati decoratori del suo tempo. Il suo lavoro è distribuito in tutta la Spagna, ma è a Ciudad Real, dove le immagini della loro Pasqua più scolpito. città, Voleva pagare loro un tributo meritato e 2009 E 'stato etichettato come una delle piazze principali con il nome di "Plaza de los Rausell e scultori Llorens'.
IMMACOLATA CONCEZIONE emerso dal Grande Laboratorio Studio di scultura religiosa, Peregrin eseguire Pérez Sanchis (Valencia; 1900-1961), Lusitanos in strada, 8 Valencia. Si tratta di un intaglio di 1,50 m di altezza, bordi decorati con sollievo e la tunica espolinada. Il suo costo è stato 5000pts.
Nei dati biografici di Peregrín definirlo come disegnatore e pittore attivo Valencia nella prima metà del ventesimo secolo, non come uno scultore e intagliatore. Questo fatto non è sorprendente, come alcuni laboratori assunti scultori a scolpire e questi sono rimasti anonimi.
Anche se v'è evidenza di molte immagini lasciando la sua bottega, sia nella nostra comunità e nel resto della Spagna, non v'è unanimità nominando. Alcuni definiscono come la pittura e il disegno e gli altri come scultore. In alcuni documenti e parla come Pelegrín Gaspar Pérez Sanchis, altri menzionare che Gas¬par era il suo assistente. Ciò che è importante è la sua eredità.
SANTA LUCIA, che Banyeres onorato con una festa designato e che porta molti devoti, E 'inoltre circondata da un certo mistero. Il prezioso pino intagliato Svezia, con un'altezza di 1,40 m, il suo prezzo era 7500 pesetas. Ha lasciato un workshop strada Navellos di Valencia. Annunciato come autore, la scheda, José Casanova Casan, ma è molto difficile trovare dati da esso. Al contrario ci sono numerose opere di bottega uscite via Navellos, ma nelle mani di José Casanova Pinter, futuro insegnante studente Ponsoda. Abbiamo trovato il suo lavoro a Yecla, Aielo de Malferit, Albalat Sorells, Sagunto… Da tutto ciò si deduce un errore nel nome sulla scheda dell'Archivio Diocesano.
Uno dei momenti salienti della migliori immagini, Antonio Sanjuán Villalba, a causa della sua conoscenza altamente qualificato ed estesa delle immagini Museo di Valladolid, Egli è l'autore di San Antonio de Padua. questa immagine, tenutosi presso il laboratorio che correva per la strada Angel Guimera Valencia, donato da una famiglia locale devota, Ha un'altezza di 1,45 m e il suo prezzo era 12500 pesetas, che lo rende uno dei più grandi costi economici delle risposte dopo la guerra civile. Questo prezzo elevato è supportato da diversi fatti, categoria autori, perfezione e complessità di esecuzione, e la materia prima, perché combina il legno pino bianco per la scultura, con pino Svezia faccia, mani e piedi. Sanjuan Villalba (tende, 1902- Valencia, 1996), Ha studiato presso la Scuola di Belle Arti di San Carlos, dove in seguito ha lavorato come insegnante. L'organigramma lavorava suo laboratorio famoso carpentieri, orafi e polychromers, compresi accreditato Juan castigliano, summenzionato. Era un uomo colto e religioso. E 'stato selezionato per varie mostre internazionali e ha vinto importanti premi in concorsi provinciali e nazionali, ma la sua grande umiltà non rese pubbliche presenti per raccogliere.
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San Antonio de Padua. autore: Antonio Sanjuán Villalba
Donare un banyerense, in memoria della sua defunta moglie, nativo Bocairent, Essa ha portato al fatto che l'immagine di San Blas occupare una delle nicchie Altare Sant Jordi. Ad un costo di 4500 pesetas, e un'altezza di 1,30 m, questo policroma, Ha lasciato lo studio-laboratorio di scultura romana religiosa e Salvador, si trova alla via El Salvador del valentina capitali. Luis Carlos Román López era un Valenciana rendendo Imaginero, da quando è nato a Algeciras 1903. Nello stesso anno i suoi genitori si stabilirono a Valencia, dove ha vissuto e sviluppato la sua attività artistica. Ha studiato presso la Scuola di Belle Arti di San Carlos. I suoi numerosi intagli, immagini e sculture popolano i conventi e chiese, sia spagnoli e sud americani. La sua scultura barocca era radici robuste, con rigore accademico, equilibrio di volumi e senso spirituale. Ha ricevuto il distintivo d'oro Circolo di Belle Arti di Valencia. Morì nel 1996. Dopo la guerra civile dello scultore Vicente Ferrandis Salvador si è unito, la creazione di ragione "Roman e Salvador». Questa unione durò fino 1970 quando tutti se ne andò: Salvador a Madrid e romana ha continuato a Valencia.
L'ultima di questo rapporto è la scultura di San Jorge, Parrocchia modello. Ci sono due chip nel file arcivescovile metropolitana. Commissionato quattro anni di distanza, da cure successive, scultori differenti ma con la stessa quantità. Solo uno schizzo comprende.
Nel programma del festival 2002, José Luis vano Pont parlare altare ha pubblicato un articolo santo e afferma che l'immagine è benedetto in 1940, donato da Victor Miguel Sempere e scolpita da José Vila Rafel. Questo è stato uno scultore catalano, che aveva la sua bottega a Barcellona e ha partecipato a mostre collettive d'arte in Catalogna. Commissionato dal Rev.. D. José Mª Campos Galbis, il suo costo è stato stimato a 15000 pesetas e l'altezza 2,35 m. Si è dettagliato come "statua equestre decorati con metallo oro coro¬na oro fino '. No schizzo viene attaccato.
Il record della altra proposta di San Jorge, nella descrizione del "gruppo equestre con la sua bara d'oro 'è specificato, E 'stato commissionato da D. Thomas Lucas Gilabert in 1944. Tra cui il disegno è abbastanza fedele alla realtà. Scelto per la sua realizzazione è stato José Justo Villalba. scultore e intagliatore di Valencia è stato il fratello di Rvdo. D. Antonio Justo, parroco di Santa Catalina e San Agustin de Valencia, rendendo ristrutturazione degli interni totale di questo artista di questa chiesa è dovuto dopo il deterioramento sofferto durante la guerra civile.
Questa incongruenza nel chip, lascia un dubbio, perché se è stato benedetto nel 1940, un'altra datato alcun senso 1944. Si tratta di una domanda, Sarebbe questa seconda scheda solo relativa alla lettiga? L'artista scelto, José Justo Villalba, nella ristorazione citato, Chiesa di Sant'Agostino, Sono stato anche responsabile per le banche, vetro colorato, lampade, altari.
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San Jorge. autore: Justo José Villaba
questo lavoro, Essa mira inoltre a essere un piccolo riconoscimento per un collettivo, in certi aspetti calunniato, con il nome di Santeria, forse noi guardiamo con occhi diversi le immagini che popolano i luoghi di culto delle nostre popolazioni.
Non dimentichiamo che molti degli artisti riconosciuti e vincitori del secolo scorso ha optato per il tema religioso prevalentemente per ragioni economiche.
Questo cast di artisti valenciani costituito da mercanti d'arte, decoratori, policromadores, doradores, orafi e ricamatrici, in particolare, che non avevano mai preso una sgorbia e assunto i servizi di scultori, che erano incaricati dei lavori più delicati e artistico e, purtroppo, in molti casi sono stati l'anonimato più triste.
Vorrei concludere ringraziando non la meravigliosa collaborazione di D. Juan Bta. Cappella Tormos, Professore di IES Enrique Tierno Galván di Moneada, ricercatore approfondito e instancabile su immagini religiose della guerra.
NOTE DELLA PAGINA:
1.- CAPPELLA Tormos, Juan Bautista. arte sacra. Valencia: deputazione, 2011. p. 17. insegnante d'arte Premessa e restauratore Miguel Hurtado Balaguer.
2.- SEMPERE DOMÉNECH, Ma Josefa. "La scultura sacra in bocairentina dopoguerra". Bocairent: Programma delle celebrazioni di San Blas, 2016. pags. 171-175.
3.- Chiesa parrocchiale di Mariola. Banyeres de Mariola: Buona fonte Associazione Culturale Centro Studi Locáls-, 2004. pags. 104,115-117.
4.- Carabal Montagud, Maria Angeles, SANTAMARÍA CAMPOS, Beatriz, SANTAMARÍA CAMPOS, Virginia, ROIG PICAZO, Pilar. "Rescue della scultura sacra Valencia dopoguerra". Arche. Pubblicazione dell'Istituto Universitario per i Beni Restauro della UPV. n ° 3, 2008. pags. 43-50.
5.- Nella parrocchiale dell'Assunzione della Madonna, a Bocairent, ora si sta effettuando la sostituzione di tre delle finestre della navata centrale del tempio, che sono state ancora riprendendo, poiché sono stati completamente distrutti.
6.- vedi nota 2.
7.- Sezione sviluppato nel lavoro di nota 2.
8.- Arcivescovo di Valencia. Sacred Art Catalogo. Metropolitan Archivio di Valencia, 2000. risorsa elettronica.
9.- Esempi sono la parrocchiale dell'Assunzione della Madonna di Bocairent. Metropolitan Archive a Valencia conservato solo 7 record, di cui solo 4 Essi comprendono abbozzo.
10.- Laboratorio Ponsoda José María Bravo, solo nei primi anni 1940-1950, sono andati oltre 2800 intagli, con destinazioni diverse: Valencia, Murcia, e anche il Sud America.
